Kunst ist Begegnung. Zwischen mir – und Dir.

Meine Reise zur Kunst – und zu mir selbst

Geboren 1986 wuchs ich in einer Familie auf, in der Kreativität selbstverständlich war. Meine Mutter, florale Künstlerin mit einem außergewöhnlichen Gespür für Ästhetik, und mein Vater, Ingenieur mit der Seele eines Bildhauers, der kraftvolle Holzskulpturen schuf, prägten mich früh. Aus dieser Verbindung von künstlerischer Freiheit und strukturellem Denken entwickelte sich mein Blick für Formen, Ausdruck und das Wesentliche.

Schon als Kind hielt ich den Pinsel in der Hand. Mit 18 Jahren begann ich, großformatig zu arbeiten und meine ersten Skulpturen zu schaffen. Es waren frühe Versuche, Gefühle und innere Bilder sichtbar zu machen – Dinge, für die Worte oft nicht ausreichen.

Meine Kindheit war reich an Inspiration und Wärme, aber sie blieb nicht frei von tiefen Einschnitten. Im Alter von sechs Jahren verlor ich meinen Bruder. Als ich in die Schule kam, wurde mir zudem schnell bewusst, dass mein Weg ein besonderer war: Ich lebte mit Legasthenie und musste früh lernen, eigene Ausdrucksformen zu finden. Diese Erfahrungen – die schmerzhaften wie die prägenden – haben mein Empfinden für das Leben und meine Kunst nachhaltig geformt.

Nach einer längeren kreativen Pause fand ich kurz nach der Geburt meiner Tochter und der darauffolgenden schmerzhaften Trennung, in einer Zeit tiefgreifender persönlicher Veränderung, zurück zur Kunst – und damit auch zurück zu mir selbst. Diese Rückkehr war kraftvoll und konsequent. Seither hat sich mein künstlerischer Weg stetig entwickelt. Heute arbeite ich als freiberuflicher Vollzeitkünstler. Meine Werke finden ihren Platz in privaten Sammlungen ebenso wie in Unternehmen, Hotels und öffentlichen Räumen.

Ich arbeite sowohl figurativ als auch abstrakt. Viele meiner Arbeiten entstehen in Spachteltechnik – Schicht für Schicht, intuitiv und prozesshaft. Materialien, Strukturen und Oberflächen spielen dabei eine zentrale Rolle. Besonders reizt mich das Experimentieren mit unkonventionellen oder recycelten Materialien. So entstehen Werke mit Tiefe, haptischer Präsenz und einem starken emotionalen Ausdruck.

Mein Ziel ist es, Kunst zu schaffen, die berührt – und Räume zum Strahlen bringt. Neben freien Arbeiten realisiere ich individuelle Auftragswerke für Privatpersonen, Unternehmen, Hotels und Restaurants. Jedes Werk entsteht im Dialog und mit dem Anspruch, etwas Einzigartiges, Echtes und Nachhaltiges zu schaffen.

Meine Mission?
Authentische, hochwertige Kunst zu schaffen.
Einen Raum für Emotion, Wandel und Lebendigkeit zu öffnen.
Und durch meine Werke Verbindung zu schaffen – zwischen mir, Dir und dem, was dazwischen liegt.

Danke, dass Du Dir Zeit nimmst, mich und meine Kunst kennenzulernen.
Ich freue mich, wenn daraus eine echte Beziehung entsteht – persönlich, kreativ, menschlich.

Frederic Benjamin Hess